施坦威艺术外壳钢琴 | 当钢琴不仅仅是一件乐器......
“施坦威就是施坦威，世界上没有任何东西可与之相仿。”钢琴大师阿图尔·鲁宾斯坦 （Arthur Rubinstein）的这句评价，可谓对施坦威166年制琴工艺的完美解读。时至今日，施坦威早已不仅是卓越品质的代表，同时也是名贵艺术品的象征。
早在1857年，施坦威就开始制作艺术外壳钢琴。融合知名设计大师和钢琴拥有者独特的艺术品味与美学感受，并由施坦威制琴大师的天才工艺打造。如今，这些带有传奇色彩的施坦威艺术外壳钢琴，带着爱的印记，带着家族的传奇，成为许多家庭世代相传的稀世珍宝。同时被知名艺术品机构、博物馆、甚至美国白宫收藏或展示。
可以说，施坦威艺术外壳系列钢琴，不仅展现了施坦威对精湛工艺的坚持，赋予了钢琴极高的收藏和投资价值，更重要的是，它将施坦威对钢琴艺术之美的极致追求体现得淋漓尽致。
不朽传奇，现代演绎
施坦威白宫钢琴
1903年，施坦威将编号为100,000的钢琴作为赠送给美国人的礼物，献给时任总统的西奥多·罗斯福先生，这就是第一架“白宫施坦威”的由来。该钢琴的镀金外壳周边雕刻有早期13个美洲殖民地的印章，所有雕刻图案均出自胡安·阿尤索（Juan Ayuso）之手。钢琴顶部绘有托马斯·杜因（Thomas Dewing）的寓言印象派画作，刻画了九位缪斯女神的形象。
1938年，施坦威将序列号为300,000的钢琴赠予富兰克林·罗斯福总统，目前仍珍藏于白宫东大厅——白宫最大的公共大厅。在这架钢琴的赠送仪式上，施坦威第四任总裁西奥多·E·施坦威（Theodore·E·Steinway)谈及三十五年前施坦威公司送给白宫编号为100,000钢琴的情景，以及美国这个国度对于施坦威家族的重要意义。同时，波兰钢琴家约瑟夫·霍夫曼在这架钢琴上为富兰克林·罗斯福总统和总统夫人，以及包括西奥多·E·施坦威在内的社会名流演奏了肖邦的三首作品。
如今，这架序列号为300,000的施坦威钢琴依然保存完好，活跃于在白宫举办的各类大型活动，为来宾们演绎一曲曲动人的乐章。
图画展览会
这架名为“图画展览会”的施坦威钢琴由世界知名视觉艺术家、钢琴演奏家保罗·维斯（Paul Wyse）构思并亲手绘制，以俄罗斯“五人强力集团”中、极具代表性的音乐大师莫杰斯特·穆索尔斯基（Modest Mussorgsky）的作品《图画展览会》为灵感来源，是全球唯一一架集视觉艺术、历史与精湛手工艺为一体的施坦威艺术外壳钢琴。
《图画展览会》组曲是穆索尔斯基为纪念挚友——建筑师及画家维克多·哈特曼（Viktor Hartmann）所做，两人因“创作伟大的俄罗斯艺术”这一共同理想结缘。在哈特曼突然离世后，圣彼得堡的美术学院为其举办了一场遗作展览会，展出了哈特曼生前的400多幅作品，参观后，穆索尔斯基思如泉涌，便写下了这部伟大作品。
然而如何将抽象的音乐化为奇妙的视觉体验并非易事。借由组曲中的“漫步”一章，保罗巧妙地将相遇、相知、相悦的情感表达，贯穿于施坦威钢琴流动的曲线，带给人一场穿越时空的画展漫步之旅，生动再现了穆索尔斯基作品中错综交织的丰富层次。
蓝色狂想曲
为纪念美国作曲大师乔治·格什温诞辰100周年，施坦威力邀世界著名装饰艺术及家俬设计大师Frank Pollaro亲自操刀，设计一款顶级的艺术外壳钢琴，“蓝色狂想曲”由此诞生。她不仅令人想起奢华装饰艺术盛行的纽约，更将人们带回到格什温创作“蓝色狂想曲”的那个年代。
清澈透明的宝蓝色琴身隐隐透出枫木高雅的虎皮纹理，数以百计的珍珠母由手工切割镶嵌，化作灿烂华丽的星辰点缀其上。纯手工雕刻的谱台模仿了纽约市摩天大楼的轮廓。镀银钢板则取代了传统的镀金铜钢板，上面手工绘制的“蓝色狂想曲”中前24个音符，代表了格什温用24天谱写了这首乐曲。
情缘东方，中西合璧
和谐之声与梦之声
谈及钢琴与中国当代艺术的完美结合，施坦威艺术外壳钢琴“和谐之声”无疑是最杰出的代表作之一。她由痴迷于艺术品收藏的中国收藏家郭庆祥先生定制，以中国著名当代画大师石齐于1989年创作的中国画名作《孔雀》为蓝本，使用40余种不同珍稀木材历时四年全手工打造。
灵动的羽翼、潺潺的流水、盘错的枝杈，大自然的鬼斧神工在琴身上显得如此栩栩如生。她不仅还原了石齐原画的神韵，更体现出中西方对和谐至美境界的共同追求，将钢琴与中国当代艺术的完美结合引领至前所未有的高度。
有意思的是，2009年的一次活动中，郭庆祥先生在端详整台“和谐之声”之后突然萌生了再定制一架施坦威艺术外壳钢琴的念头，并从“和谐之声”钢琴制作的40余种稀缺木材中，亲自挑选了一种名为“玛都那”的木材用于制作新的钢琴。
在玛都那华丽细密的旋转纹理之下，流淌而出的生命质感让人联想到梦想之光的生生不息。郭先生为这架施坦威艺术外壳钢琴赐名“梦之声”，寓意美好，更与时下“中国梦”的理念不谋而合。
中国一号
“中国一号”的设计灵感源于1880年第一架进入中国的施坦威钢琴，同时也是对“施坦威中国十周年”的伟大献礼，象征着施坦威与中国爱乐者的情感纽带。
其用料厚重，单是手工制作便耗时两年之久，其主要雕饰采用典雅别致的蔓叶花样，充满怀旧气息。而所有细节均精工细作，匠心独具。音板上印有12枚拥有施坦威钢琴的欧洲皇室家族徽章，尽显沉稳尊贵的大家风范。
龙韵钢琴
“中国壬辰年特别纪念版龙韵钢琴”是2012年时逢中国龙年时，施坦威特别邀请著名学者田家青先生所设计的中国第一架纪念版施坦威钢琴。自古“龙”就是华夏文化中最重要的代表意向之一。在田家青先生特别设计的“龙形徽标”中，神采奕奕的龙形象寄托了中华腾飞、蒸蒸日上的美好愿景，而借由CHINA和Steinway的首字母“C”和“S”组成的象形图案又体现了中西交融、焕发新生的时代气息，可谓将中华文明的大气磅礴和典雅韵致完美结合。
谱架采用“扇形”，而琴凳则以古琴桌为造型。谱架两侧的平台更设计成可以掀启的册页，而书写留下的笔迹则会沁入木纹，更随时间沉淀成为独一无二的印记。
自然启迪，永恒之美
斐波那契SPIRIO新悦钢琴
自然中永远蕴藏着宇宙最本质的奥秘。著名艺术大师Frank Pollaro从黄金分割法则（斐波那契数列）中获得灵感，将斐波纳契螺线融入施坦威钢琴的琴身设计，搭配独特的琴尾曲线，以自然中最为和谐完美的几何线条，创作出斐波那契SPIRIO新悦钢琴。
使用6棵独立的孟加拉黑檀木制作，斐波那契SPIRIO新悦钢琴不仅拥有极高的美学和收藏价值，更配备高解析度自动演奏系统，能百分百还原施坦威艺术家的现场演奏，带来无与伦比的音乐体验。
春日时光
2012年6月，不断追求创新的施坦威公司邀请美国艺术家瑞克·穆托（Rick Muto）设计了一款名为“春日时光”的艺术外壳钢琴。以路易十五风格的M型三角钢琴为载体，并由画家花费了整整一年时间手工绘制而成：明媚日光，细水潺潺，草长莺飞，百花争艳，在犹如伊甸园般美妙的春日图景中，这个最富艺术气息的诗意时节被永恒保留。
“春日时光”的精妙之处在于其不仅定格了画面，更以灵动悦耳的音符为这幅春日图景赋予了生生不息的生命张力。正如艺术家所言，“想象我们正在观赏春日美景，我小心地从中剪裁出施坦威路易斯十五钢琴的形状，将它取出。然后，它奇迹般地变成了一架立体钢琴，呈放在优雅的建筑中。或者相反，如果我将这架钢琴移开，准确地将它放回想象的风景中，一瞬间，它又与风景融为一体了。”
